Байройтский фестиваль

Article

July 4, 2022

Байройтский фестиваль или фестиваль Рихарда Вагнера — фестиваль музыкальных театров, посвященный последним десяти операм Рихарда Вагнера (1813–1883). Фестиваль проводится с 1876 года с перерывами, с 1951 года ежегодно в фестивальном зале на Зеленом холме в Байройте, который композитор создал совместно с архитектором Отто Брюквальдом (1841-1917). Фестиваль обычно длится с 25 июля по 28 августа. Менеджер - Катарина Вагнер, коммерческий директор Ульрих Ягельс.

Временной обзор

С 13 по 30 августа 1876 года: первый Байройтский фестиваль. С 1882 по 1914 год: 21 год фестиваля (1882 год, из которых Рихард Вагнер все еще участвовал), затем перерыв из-за войны и инфляции. Фестивалей не было в течение двенадцати лет: 1885, 1887, 1890. , 1893, 1895, 1898, 1900, 1903, 1905, 1907, 1910, 1913. С 1924 по 1944 год: 17 фестивальных лет, четыре года без фестивалей: 1926, 1929, 1932, 1935. С 1876 по 1944 год состоялось 39 фестивалей. С 1945 по 1950 год: неудача по политическим и финансовым причинам (шесть лет). До этого, с 1876 года, в общей сложности 27 лет не было фестивалей. С 1951 г.: Непрерывное ежегодное выступление (50-й послевоенный фестиваль: 2000 г.) В 2011 г. состоялся 100-й Байройтский фестиваль, в 2020 г. фестиваль был отменен из-за пандемии COVID-19.По этой же причине Фестиваль 2021 года прошел с ограниченной аудиторией. 25 июля 2021 года Оксана Лынив стала первой женщиной-дирижером на Зеленой горке. Она поставила премьеру «Летучего голландца» в постановке Дмитрия Чернякова.

История до 1944 г.

Рихард Вагнер хотел создать театр, в котором он мог бы реализовать свои идеи о полном произведении искусства как композитор, автор текстов, драматург и художественный руководитель. Это должно иметь возможность полностью посвятить себя исполнению своих произведений вдали от мегаполисов - без отвлечения внимания и без компромиссов репертуарной труппы. В 1871 году он выбрал Байройт в качестве места. В начале февраля 1872 года он основал Совет директоров фестиваля, председателем которого стал местный банкир Фридрих Фойстель. Чтобы профинансировать, по его оценке, 300 000 талеров на строительство фестивального зала и первый сезон, Вагнер основал патронатную ассоциацию, которая под руководством Марии графини фон Шлейниц, подруги его жены Козимы Вагнер, выпустила сертификаты акций на 300 талеров. талеров каждый. родила его жена Козима или ее зять Хьюстон Стюарт Чемберлен, он больше нигде не существовал. Этот четкий образ врага-еврея существовал только в Байройте», — резюмировал свое исследование Ханнес Хеер в 2012 году. Тем не менее многие известные еврейские артисты регулярно выступали на Байройтском фестивале. Сам Вагнер был другом мюнхенского придворного дирижера Германа Леви и смог заставить его вместе с королем Людвигом II дирижировать премьерой «Парсифаля» в 1882 году вопреки враждебным действиям с других сторон. Австрийско-американский бас-баритон Фридрих Шорр работал с 1925 по 1931 год как Вотан, Ганс Сакс и Холландер. Рихард Вагнер также тесно сотрудничал с немецко-еврейским оперным импресарио Анджело Нойманом. который поставил «Кольцо Вагнера» с 1876 года в оригинальных декорациях Байройтского фестиваля, известного во время театральных гастролей по всей Европе. До Второй мировой войны постановки в основном следовали сценическим указаниям в оригинальном тексте и формировали исполнительскую практику, которая также оказала стилистическое влияние на другие оперные театры.

Рихард Вагнер

Первый фестиваль начался 13 августа 1876 года; они предложили премьеру полного Ring des Nibelungen за три дня и за один вечер до этого. Среди гостей были Ференц Лист, Антон Брукнер, Карл Клиндворт, Камиль Сен-Санс, Петр Чайковский, Эдвард Григ, Лев Толстой, Пол Линдау, Фридрих Ницше и Готфрид Земпер, а также кайзер Вильгельм I, кайзер Бразилии Педро II и король Вюртемберг. Король Людвиг II присутствовал на генеральных репетициях с 6 по 9 августа и снова приехал в Байройт на третий и последний цикл выступлений, воздерживаясь от всех публичных почестей. Художественному успеху спектаклей помешали несколько технических сбоев. Из-за финансового краха - долги 148 остались. 000 марок - следующий фестиваль можно было провести только в 1882 году (с премьерой "Парсифаля"). Как он писал в письме Людвигу II, Вагнер намеревался постепенно исполнять другие свои произведения в Festspielhaus «таким образом, чтобы эти исполнения могли быть переданы моему следующему поколению как образец правильности». Через несколько месяцев композитор умер. Незадолго до своей смерти он вынашивал идею переработать своих «Тангейзера» и «Летучего голландца», чтобы сделать их «достойными Байройта». Хотя он и не запрещал исполнение своих ранних произведений («Das Liebesverbot», «Die Feen», «Rienzi»), он также не проявлял к этому никакого интереса. По сей день в Байройте принято играть только десять основных произведений от «Летучего голландца» до «Парсифаля». Незадолго до своей смерти он вынашивал идею переработать своих «Тангейзера» и «Летучего голландца», чтобы сделать их «достойными Байройта». Хотя он и не запрещал исполнение своих ранних произведений (Das Liebesverbot, Die Feen, Rienzi), он также не проявлял к этому никакого интереса. По сей день в Байройте принято играть только десять основных произведений от «Летучего голландца» до «Парсифаля». Незадолго до своей смерти он вынашивал идею переработать своих «Тангейзера» и «Летучего голландца», чтобы сделать их «достойными Байройта». Хотя он и не запрещал исполнение своих ранних произведений (Das Liebesverbot, Die Feen, Rienzi), он также не проявлял к этому никакого интереса. По сей день в Байройте принято играть только десять основных произведений от «Летучего голландца» до «Парсифаля».

Козима Вагнер

иногда дом был лишь умеренно полон. После смерти Вагнера в 1883 году Адольф фон Гросс, друг семьи Вагнеров, взял на себя управление финансами и ввел «строгую дисциплину расходов». Таким образом, фестиваль можно было бы постепенно обеспечить в финансовом отношении. Ссуды из частных активов баварской королевской семьи были погашены семьей Вагнера до 1906 года. Среди гостей фестиваля в то время были Макс Регер (1888 г.), кайзер Вильгельм II (1888 г.), Теодор Фонтане (1889 г.), Огюст Роден (1897 г.), Джордж Бернард Шоу (1897 г.) и Марк Твен (1891 г.). Ссуды из частных активов баварской королевской семьи были погашены семьей Вагнера до 1906 года. Среди гостей фестиваля в то время были Макс Регер (1888 г.), кайзер Вильгельм II (1888 г.), Теодор Фонтане (1889 г.), Огюст Роден (1897 г.), Джордж Бернард Шоу (1897 г.) и Марк Твен (1891 г.).

Зигфрид Вагнер

Сам фестиваль развивался в чередовании художественного застоя и новаторства. Козима Вагнер, сама снявшая фильм с 1886 года, имела строгое представление о верности произведению. В 1908 году по настоятельному совету врачей она передала управление фестивалем своему сыну Зигфриду Вагнеру, который постепенно позволил модернизировать представления. Гостями фестиваля в годы, предшествовавшие Первой мировой войне, были Альберт Швейцер, Томас Манн (1909 г.), Игорь Стравинский (1910 г.), Герхарт Гауптманн (1911 г.), Эрнест Ньюман и Уильям Сомерсет Моэм.Первая мировая война вынудила текущий сезон быть заброшенным в 1914 году; возмещение купленных билетов вызвало большой дефицит, поэтому фестивали нельзя было проводить снова до 1924 года. В 1921 году новый Немецкий фестивальный фонд получил более пяти миллионов марок от продажи меценатских сертификатов. Однако инфляция 1921/22 года обесценила эти активы, так что фестиваль можно было открыть только после десятилетнего перерыва, 22 июля 1924 года, под руководством Зигфрида Вагнера. Премьера «Мейстерзингеров» оказалась откровенно националистическим событием; среди гостей были Эрих Людендорф и Генрих Класс. Финальные аплодисменты после III. Кульминацией действия стала Deutschlandlied, которую публика поет стоя. Руководство фестиваля сочло необходимым обратиться с призывом воздержаться от подобных заявлений. В своем завещании от 1929 года Зигфрид Вагнер оговаривал, что только праздничное исполнение произведений Рихарда Вагнера». Если эти условия не будут выполнены, Festspielhaus перейдет к городу Байройт, который, в свою очередь, будет связан последним условием. Вопрос о том, является ли указ об исключении других произведений обязательным, неоднократно обсуждался, в том числе членами семьи.

Уинифред Вагнер

Но она же внесла существенный вклад в то, что Вагнер (по выражению литературоведа Ганса Майера) «торговался ниже нуля на культурной бирже» в 1945 году. Томас Манн описал Байройт как придворный театр Гитлера.В годы, предшествовавшие началу Второй мировой войны, Гитлер был постоянным гостем в Байройте во время фестивального сезона. В последний раз он посетил Байройт летом 1940 года. С этого момента по приказу Гитлера стали проводиться так называемые «военные фестивали». Организация NS Kraft durch Freude со своим отделом «Отдых и путешествия» взяла на себя продажу билетов. Главой этого отдела был Бодо Лафферентц, который стал зятем Уинифред после женитьбы на Верене Вагнер в 1943 году. Лаференц взял на себя назначение карточек, которые в основном выдавались раненым солдатам с их медперсоналом и рабочими по вооружению. С 1941 года на фестиваль все больше влияла война. Поскольку полное затемнение было приказано примерно с 9 часов вечера в первую неделю фестиваля в 1941 году, выступления начались вскоре после полудня. В 1944 году в программе участвовали только мейстерзингеры фон Нюрнберг. Последнее из двенадцати представлений года состоялось 9 августа. Это было предпоследнее оперное представление в истории Третьего рейха, последним из которых была генеральная репетиция оперы Рихарда Штрауса «Любовь Данаи» в Зальцбургском фестивальном зале 16 августа 1944 года. Последнее из двенадцати представлений года состоялось 9 августа. Это было предпоследнее оперное представление в истории Третьего рейха, последним из которых была генеральная репетиция оперы Рихарда Штрауса «Любовь Данаи» в Зальцбургском фестивальном зале 16 августа 1944 года.

Послевоенная история – «Нойбайройт»

000 DM готов. На сегодняшний день Общество друзей Байройта пожертвовало Байройтскому фестивалю 60 миллионов евро. С этим новым началом совместное художественное и организационное управление перешло в руки внуков основателя фестиваля Виланда и Вольфганга Вагнеров. Им удалось организовать ежегодные фестивали — обычно с одной новой постановкой в ​​сезон. Первый послевоенный фестиваль начался 30 июля 1951 года с высоко оцененной постановки «Парсифаля» Виланда Вагнера. устраивать ежегодные фестивали - обычно с одной новой постановкой за сезон. Первый послевоенный фестиваль начался 30 июля 1951 года с высоко оцененной постановки «Парсифаля» Виланда Вагнера. устраивать ежегодные фестивали - обычно с одной новой постановкой за сезон. Первый послевоенный фестиваль начался 30 июля 1951 года с высоко оцененной постановки «Парсифаля» Виланда Вагнера.

расписание игр

С тех пор в репертуаре традиционно менялись избранные произведения Рихарда Вагнера: «Летучий голландец», «Тангейзер», «Лоэнгрин», «Кольцо нибелунга» (с четырьмя частями «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид», «Götterdämmerung»), «Тристан и Изольда», Нюрнбергские мейстерзингеры и Парсифаль. Иногда в Festspielhaus также исполнялась девятая симфония Бетховена. Сам Рихард Вагнер дирижировал этой работой 22 мая 1872 года в Маркграфской опере по случаю закладки первого камня Фестшпильхауса. В рамках фестиваля была исполнена Девятая симфония под управлением Рихарда Штрауса (1933), Вильгельма Фуртвенглера (1951, 1954), Пауля Хиндемита (1953), Карла Бема (1963) и Кристиана Тилеманна (2001). На 100-йВ годовщину смерти тестя Рихарда Вагнера Ференца Листа в 1986 году была исполнена его симфония «Фауст».

выступления и участники

Солистов приглашают на каждый сезон, хотя в первые годы честь приглашения и последующие заказы компенсировали тот факт, что артистам обычно платили значительно ниже их обычного заработка. Цитируется высказывание Астрид Варней: «Люди работают в Байройте, а мы зарабатываем деньги в другом месте». Всех, кто не приходит ко мне из чести и энтузиазма, я оставляю там, где они есть». В начале 1950-х годов расходы на персонал составляли менее 50% всего бюджета.

спектакли и гости

Ежегодно в Bayreuth Festspielhaus проходит до 32 спектаклей. Спектакли начинаются, как и во времена Рихарда Вагнера, во второй половине дня, между действиями есть часовые перерывы, которые, учитывая протяженность и сложность вагнеровских произведений, кажутся вполне уместными и с тех пор введены в других театрах для вагнеровских спектаклей. На протяжении десятилетий билеты на 30 спектаклей были распроданы заранее. Их могут увидеть около 58 000 зрителей. В некоторые годы эта цифра контрастировала со спросом на заказы до 500 000 билетов, а это означало, что приходилось ожидать времени ожидания в десять и более лет. В результате возник черный рынок билетов на фестивали, которому, в свою очередь, должны были противостоять персонализированные входные билеты и средства контроля. Что касается Мейстерзингера фон Нюрнберга в 1996 году, гнев Вольфганга Вагнера по поводу продажи билетов по цене, в десять раз превышающей обычную, был передан по наследству. Это непрозрачное развитие было результатом практики распределения билетов семьи Вагнер, по крайней мере, до конца эпохи Вольфганга Вагнера: никто не знал, сколько обычных билетов поступило в продажу и сколько фаворитов, спонсоров и кругов друзей было распределено администрацией фестиваля. список. Также осталось неясным, кто на самом деле посещал спектакли или перепродавал выделенные билеты с целью получения прибыли.В 2011 году стало известно, что в продаже находится лишь около 40% билетов, большая часть была выставлена ​​на продажу в виде квот на специальные целевые группы. Самый большой получатель был в 14 лет. 000 билетов в год от Общества друзей Байройта, которое ежегодно поддерживает фестиваль пожертвованиями в размере до трех миллионов евро. Дополнительные контингенты билетов на покупку были предоставлены спонсорам компании, городу Байройт, округу Верхняя Франкония и Баварской государственной канцелярии. Учитывались организации друзей Вагнера и музыкантов, а также журналисты (1000 бесплатных билетов для прессы плюс специальный контингент для Баварского радио). Туроператоры также получили карточные ассигнования, которые они объединили в пакеты, включающие проживание и питание. В 2011 году Федеральная аудиторская палата пришла к выводу, что выделение этих квот «несовместимо с целями финансирования федерального правительства». Однако Ассоциация меценатов друзей Байройта по-прежнему пользуется льготами. Однако результатом этих изменений стало то, что с тех пор спрос на билеты на Байройтский фестиваль резко упал. В 2016 году не все спектакли были распроданы, даже за день до премьеры. Пустые места на некоторых спектаклях уже были замечены в предыдущие годы. Обычная цена входного билета в 2016 году составляла от 30 до 320 евро (места с ограниченным обзором от 25 до 10 евро). Что касается в целом высокого художественного качества, цены считаются чрезвычайно умеренными, в том числе по сравнению с другими фестивалями. Долгое время членство в «Друзьях Байройта», которое влекло за собой дополнительные расходы (высокие членские взносы и желаемые пожертвования),

Организация

Тилеманн был музыкальным советником администрации фестиваля с 2010 года, и на этой новой должности он должен передать свой опыт и заниматься всеми музыкальными делами дома. На пресс-конференции фестиваля 25 июля 2015 года было объявлено, что в задачи Тилеманна входит помощь в формировании звука Байройтского фестиваля, выбор оркестра и создание базы ассистентов. В этой функции он также будет консультировать художественное руководство и находить международных солистов.В марте 2020 года фестиваль того же лета был отменен из-за COVID-19. Объявленный повторный показ Ring des Nibelungen был перенесен на 2022 год с той же командой менеджеров. В конце апреля 2020 года фестиваль объявил, что

постановки

Периоды деятельности соответствующих режиссеров фестиваля отмечены цветом в зависимости от года премьеры.

Планирование предстоящего фестиваля

"Синие девушки"

Вышибалы в Festspielhaus в Байройте были известны как «Синие девушки». Название произошло от синего цвета их униформы, который был традиционным до 2008 года. Однако с фестивального лета 2009 года они одеты в серую форму, а с сезона 2018 года приемная комиссия носит темные брючные костюмы. В первые годы это были в основном незамужние молодые женщины из окрестностей Байройта, после этого преобладали студентки театральных и оперных курсов из Байройта, Германии, Европы и мира. За время службы они имели возможность посмотреть и прослушать почти все 30 спектаклей фестивального сезона на фестивале Рихарда Вагнера. Вышибалы-мужчины также работают с сезона 2015 года.

Медиамаркетинг, гостевое выступление

Фото

С 1952 по 1987 год Зигфрид Лаутервассер работал сценическим фотографом в постановках Байройтского фестиваля. Энрико Наврат работает сценическим фотографом с 2008 года.

Радио

18 августа 1931 года немецкий час в Баварии впервые транслировал в прямом эфире спектакль из Festspielhaus: « Тристан и Изольда» под управлением Вильгельма Фуртвенглера. Подключено более 200 европейских, американских и африканских вещательных компаний; это была «первая мировая трансляция в истории радиовещания».

Кино и ТВ

Есть кинозаписи некоторых байройтских постановок, в том числе: Der Ring des Nibelungen (1979/80; режиссер: Брайан Лардж)

гостевое выступление

30 января и 1 февраля 2019 года в Абу-Даби в отеле Emirates Palace состоялось первое гастрольное выступление Байройтского фестиваля. Die Walküre будет исполняться на концерте, фоном для которого станет фильм, специально снятый по этому случаю. Музыкальный руководитель – Маркус Пошнер.

Публичный просмотр и Интернет

В 2008 году состоялся первый публичный просмотр спектакля на Байройтском фестивале в виде прямой трансляции из Festspielhaus. На Байройтском фестивале 2010 года первый публичный просмотр для детей состоялся утром с показом фильма детской оперы «Тангейзер» и «Войны певцов в Вартбурге», за которым последовал интерактивный приключенческий курс Вагнера и программа поддержки для детей. За выступлениями также можно было следить в прямом эфире в Интернете.После того, как спонсор Siemens отказался от участия, в 2012 году публичный показ на Volksfestplatz не проводился. Вместо этого 11 августа спектакль «Парсифаль» был показан в прямом эфире более чем в ста кинотеатрах. Программу перерыва с рассказами о закулисье и интервью вели Катарина Вагнер, Клаус Флориан Фогт и Аксель Брюггеманн. В 2013 году в кинотеатрах аналогичным образом транслировался спектакль «Летучий голландец», в 2014 году — спектакль «Тангейзер», в 2015 году — спектакль «Тристан» в постановке Катарины Вагнер, а в 2016 году — спектакль «Парсифаль» под управлением Хартмута Хенхена. В 2017 году постановка Барри Коски «Мейстерзингер» транслировалась в кинотеатрах, на канале Sky Arts и в прямом эфире на сайте BR-Klassik.

вводные лекции

Поскольку фестиваль возобновился после Второй мировой войны в 1951 году, в те же дни состоялись вводные лекции о представлениях. Эрих Раппл, а с 1998 года Штефан Микиш выступили в качестве спикеров этой серии мероприятий, предложенных Виландом Вагнером. В течение нескольких лет к каждому спектаклю проводилось по две вводные лекции, докладчиками были или были Стефан Мицкиш и Детлев Айзингер (в этой функции с 2002 по 2008 год включительно). Часто за сезон насчитывают более 10 000 слушателей. Лекции на английском и французском языках также предлагаются в отдельные дни. В дополнение к коммерческим введениям в работу, в самом Festspielhaus в течение ряда лет также проводились вводные лекции, связанные с производством, но они предназначены для людей.

Рихард Вагнер для детей

В 2009 году на IV репетиционной сцене Festspielhaus была представлена ​​примерно часовая адаптация «Летучего голландца», предназначенная для детей в возрасте от шести до десяти лет (текстовая версия: Александр Буше; постановка для 19 музыкантов / музыкальное направление: Кристоф Ульрих Мейер; режиссер: Альваро Шёк, сценография: Мерле Вирк Партнер по сотрудничеству: Университет музыки «Ханс Эйслер» Берлин). В 2010 г. прозвучала аранжировка Тангейзера, в 2011 г. - детский звон, в 2012 г. - детская версия Мейстерзингеров фон Нюрнберга (режиссер: Ева-Мария Вайс; музыкальный руководитель: Хартмут Кейл), 2013 г. (режиссер: Михаэль Хеппнер; мюзикл режиссёр: Борис Шефер) «Тристан и Изольда», 2014 г. «Лоэнгрин» (режиссёр: Мария-Магдалена Квасик; музыкальное направление: Борис Шефер), 2015 г. «Парсифаль» в редакции Катарины Вагнер (режиссёр: Тристан Браун; музыкальное направление: Борис Шефер). а в 2016 году — версия «Летучего голландца» для детей. В 2017 году была поставлена ​​новая постановка Тангейзера, и весь Байройтский канон произведений теперь во второй серии и в детских операх. 10 спектаклей проходят в первые две недели фестиваля (25 июля – 10 августа) и демонстрируются на IV репетиционной сцене с 2009 года. Оркестр детского фестиваля – Бранденбургский государственный оркестр во Франкфурте-на-Одере. Особенностью является участие детей в постановке через конкурсы костюмов или в качестве статистов на сцене. В 2017 году была поставлена ​​новая постановка Тангейзера, и, таким образом, весь байройтский канон произведений также находится во второй серии детских опер. 10 спектаклей проходят в первые две недели фестиваля (25 июля – 10 августа) и демонстрируются на IV репетиционной сцене с 2009 года. Оркестр детского фестиваля – Бранденбургский государственный оркестр во Франкфурте-на-Одере. Особенностью является участие детей в постановке через конкурсы костюмов или в качестве статистов на сцене.

Награда

Международная оперная премия 2014, Хор года (дирижер: Эберхард Фридрих)

восприятие

После байройтского исполнения «Парсифаля» в июле 1883 года Густав Малер написал в письме своему другу Фрицу Лёру следующее: «Когда я вышел из Фестшпильхауса, не в силах произнести ни слова, я знал, что наступило величайшее, самое болезненное событие. на мне и что я пронесу его с собой через всю свою жизнь неоскверненным». . Викко фон Бюлов, также известный как Лорио, был постоянным гостем фестиваля. В интервью он ответил на вопросы: «Что для вас идеальное счастье?» - «Байройт (приход)». «Величайшее несчастье?» — «Байройт (отъезд)».

Смотри тоже

Список частных компаний с федеральным участием в Германии

литература

Освальд Георг Бауэр: История Байройтского фестиваля. 2 тома. Deutscher Kunst-Verlag, Берлин, 2016 г., ISBN 978-3-422-07343-2. Бернд Бюхнер: мировой театр Вагнера. История Байройтского фестиваля между искусством и политикой. Научное книжное общество, Дармштадт, 2013 г., ISBN 978-3-534-25165-0 . Маркус Кизель (ред.): Фестивальный зал Рихарда Вагнера, Байройт. Nettpress, Кельн, 2007 г., ISBN 978-3-00-020809-6. Энрико Наврат, Катарина Вагнер: Байройт за кулисами: внутренние виды с Зеленого холма. Шотт, Майнц, 2009 г., ISBN 978-3-7957-0196-3. Фредерик Споттс: Байройт: История Вагнеровского фестиваля. Финк, Мюнхен, 1994 г., ISBN 3-7705-2967-7.

Веб ссылки

Байройтский фестиваль Фестивальные страницы Nordbayerischer Kurier Дитер Давид Шольц: «Дети! делает что-то новое!». 125 лет Байройтскому фестивалю - 50 лет Нойбайройту. (Воспоминание от 27 марта 2006 г. в Интернет-архиве) База данных актеров на wagnermania.com (требуется JavaScript)

перечисления

Original article in German language